rumo do vento

Cores e vozes da Bahia

2011-11-28T11:45:00.000-08:00

Atrativos pela exuberância das cores das imagens, pela exuberância dos ritmos, pelo aquecimento das paixões, os dois filmes que retratam a Bahia, brilham nas telas dos cinemas da cidade de Salvador e estreiam em outros estados. Jardim das folhas sagradas e Capitães da areia, dirigidos respectivamente por Cecília Amado e Pola Ribeiro espelham os talentos de atores, cantores e encantados. Seguindo os passos ritualísticos do Camdomblé, O Jardim das folhas sagradas reverencia as folhas, as matas representadas pelo Orixá Ossãe. Ritual aberto pelo canto de Maria Bethânia, permeia os passos de Miguel Bonfim (Antônio Godí), que recebe, ao nascer, a missão de cultuar o Orixá das folhas. Funcionário do Banco do Brasil e contrário a aspectos da tradição do culto afro, o Filho de Santo, resiste ao mandado do seu destino. Lugares sociais, lugares urbanos, etnia, tradição, poder, conceitos e preconceitos são os elementos que se articulam na narrativa que transcorre lentamente monótona, porém honestamente buscando tornar-se eco de vozes que ao longo da história tem buscado a força do sangue e do corpo para lutar pela construção do seu lugar histórico. Com roteiro de João Jorge Amado, Cecília dirige o espetáculo das cores baianas pintadas por Jorge Amado - Capitães da areia. O perfil de baiano bonito e sensual, criativo e inusitado reaparece nas figuras de Pedro Bala (Jean Luis Amorin) e Dora (Ana Graciela). A baianidade exuberante, e tão somente bela, derrama-se pelos caminhos de uma narrativa que exerce sua atração pelas imagens sedutoras, mais que pela consistência das questões que emanam da situação social dos meninos da Bahia, que dominaram a cidade baixa com seu grito de existência, cujo som é alvo das tentativas de asfixia de uma sociedade desigual. Mas os corações dos meninos insistem em bater ao ritmo da narrativa fabulesca que se desenrola entre passos de capoeira, batuques de camdomblé, furtos de toda ordem a fluir com as ondas do mar que levam os saveiros ao seu destino sem porto de ancoragem. Como disse acima, atrativo pelas cores. Acrescento: pungente por fazerem eco à voz emergente de lugares socias que ao longo da história de desigualde e exclusão buscam a sua expressão. Poderia-se esperar outros tipos de resolução e discurso para as questões sociais e humanas colocadas, por exemplo, maior exploração do tema e mais consistência narrativa, mas, a meu ver, vale muito pelo som das vozes a ecoar.

Meu país

2011-10-25T09:36:00.000-07:00

Trama densa, contida e silenciosa retrata a teia familiar que absorve seus integrantes. Sem mostrar o nascedouro da fissura familiar, a morte do pai (Paulo José, em participação especial) provoca o retorno do filho primogênito que vivia afastado do país, desenvolvendo uma vida voltada para os negócios e uma relação de casamento (Anita Capriol) que se delineia integrada, mas, paradoxalmente, sem maior percepção das emoções em jogo.

Com a volta do primogênito Marcos (Rodrigo Santoro) a dicotomia com a personalidade do irmão Tiago (Cauã Reymond) ganha densidade. Tiago, vive gastando em jogo e pondo em risco os negócios familiares construídos pelo pai. Para integrar a teia, uma irmã, por via paterna, é descoberta, tornando-se um elo de interligação e comprometimento da relação familiar, somente assumida por Marcos. A irmã mais nova Manuela (Débora Falabella) é o elo deixado pelo pai para reintegrar o filho afastado ao território familiar. Fica o legado estabelecido, subliminarmente, em gravação, deixada antes de morrer, que se constitui numa canção de ninar e em fala transmitida pela própria irmã que é portadora de deficiência cognitiva.

Marcos é posto em uma situação limite, de um lado a sua história familiar o absorve, de outro a sua vida atual na Itália o clama. A trama cresce numa densidade muda. A decisão se faz presente quase que de forma institual. A vida de Marcos muda, escrevendo a idéia de que a existência precisa resolver-se em seu próprio território - meu país: o território interno.

André Ristum, no seu primeiro longametragem, nos passa a idéia do grito que clama explodir, mas permanece amordaçado no possível silêncio culposo a brotar das raízes implantadas raízes implantadas.

A importância dos clássicos e o Filme dos espíritos

2011-10-21T08:52:00.000-07:00

Tomemos os clássicos como obras de referência que se definem por sua universalização, sua maestria na materialização de determinado padrão estético, sua marca referencial de uma época ou de momento histórico. Essas linhas gerais valem para qualquer obra que entra para a história da linha criativa a que pertence. Nessa perspectiva queremos referir as obras básicas da doutrina espírita. O chamado pentateuco de Allan Kardec. As cinco obras que foram organizadas por Hippolyte Léon Denizard Rivail que assumiu o pseudônimo de Allan Kardec, para difundir os ensinamentos que lhe foram ditados pelos espíritos; tornaram-se as obras essenciais do conhecimento que deu corpo ao espiritismo. Diz-se corpo, porque fenômenos metafísicos sempre existiram na história da humanidade; porém a sua sistematização, possíveis explicações capazes de serem observadas e comprovadas ganharam existência e metodologia de experimentação a partir das experiências focalizadas por Allan Kardec, e vieram a constituir-se na sistematização da doutrina dos espíritos. A história segue o seu curso, os estudos prosseguem e se desenvolvem o número de pesquisadores e estudiosos cresce porém essas cinco obras continuam sendo a sistematização embasada que serve de ponto referencial para o espiritismo kardecista. É a fonte primeira das informações que dizem respeito à doutrina que nos informa sobre a vida após a morte, sobre a criação e evolução dos espíritos. Fonte de estudo para os aprendizes, fonte de consulta para os seguidores desses ensinamentos, as obras atravessam os séculos e subsistem a mais de cem anos, a medida que, cada vez mais os seus ensinamentos transformam vidas e tocam corações. Esse conjunto das cinco obras básicas é formado em primeira instância pelo “O Livro dos Espíritos (1857)” escrito em forma de perguntas e respostas, trazendo uma longa introdução, onde esclarece o que vem a ser e como se constituiu a doutrina, sendo a fonte primordial do que vem a ser desmembrado nos quatro livros que se sucederam a ele. “O livro dos médiuns (1861)” que traz a descrição e todas as informações que dizem respeito ao fenômeno da comunicação entre o mundo material e espiritual, aspecto central da doutrina. “O Evangelho segundo o espiritismo (1864)” que traz trechos do evangelho cristão elucidados pelas informações dos espíritos em consonância com seus ensinamentos que são desdobramentos dos ensinamentos de Jesus. E, ainda,o livro “Céu e Inferno (1865)” que fala da destinação dos espíritos, e o livro “Gênese (1968)” que, como sugere o nome, fala da origem e formação dos espíritos e da justiça divina. Tudo isso como ampliação e aprofundamento do que está sistematizado no livro de base – O Livro dos Espíritos. Esse preâmbulo que diz sobre a importância de determinadas obras na história das culturas e sua repercussão na produção dos homens é para referir a escolha do Livro dos Espíritos para ser transformado em filme no propósito de efetuar uma homenagem a Allan Kardec que há 207 anos nasceu em um mes de outubro. Aquele que foi o estandarte maior nos primórdios do estabelecimento da doutrina dos espíritos, recebeu de um leitor o exemplar do “Livro dos espíritos” com a frase que se tornou célebre: “esse livro mudou a minha vida”. É essa frase que norteia a narrativa do filme “O filme dos espíritos” que busca pontuar a importância e o impacto transformador da base da doutrina espírita na vida das pessoas. A frase foi escrita em um exemplar do livro e enviada a Kardec como testemunho do efeito transformador dessa leitura na vida desse leitor. Com esse argumento o roteiro do filme dirigido por Marouço e Michel Dubret desenrola-se na perspectiva de mostrar como a leitura do livro transforma a vida do personagem Bruno (Reinaldo Rodrigues), depauperado pelo alcoolismo e pela perda da esposa. Três aspectos positivos podem ser destacados dentre tantos outros que transformam a obra em algo que deixa muito a desejar, para um espectador de cinema, e mesmo para um assistente comum que vai em busca de informação sobre a doutrina espírita. Voltando ao que pode ser positivo, a meu ver, tem-se o tratamento dado a questão da morte. Sendo um ponto central da doutrina a continuidade da vida, a morte biológica é tratada de forma simples e com aceitabilidade por aqueles que têm a consciência da continuidade do ser, em outra dimensão. Isso abre a possibilidade de um outro olhar sobre a questão e sobre as emoções que emergem desse fato, pontuando assim aquilo que define a existência da doutrina – a vida após a morte. Outro aspecto positivo é trazer a público questões que dizem respeito ao mundo imaterial. Contribuindo para a discussão do tema, ainda que o filme o faz de forma pouco elucidativa, podendo até gerar controvérsias e equívocos. No mais, vale ressaltar o trabalho dos atores, bem pouco explorado, haja visto a pouca ênfase dada a momentos significativos entre Nelson Xavier e Ana Rosa; por fim, a boa escolha do argumento do filme que debruça-se sobre a importância do livro e sua repercussão na subjetividade humana, em vez de pretender transpor o seu conteúdo para a linguagem do cinema Em segundo plano, outros nós narrativos são levantados como a questão do aborto, a comunicação entre os dois mundos – material e espiritual, a reencarnação, a obsessão, as diferenças entre os seres humanos, o entendimento das questões psiquiátricas; mas tudo isso fica em inserções sem aprofundamento e sem desfecho congruente. Desse ponto de vista, a arte cinematográfica não encontra no filme uma boa realização, como, em geral, acontece com filmes que tratam das questões ligadas ao campo metafísico. Mas contudo, resalvas feitas aos tropeços no uso da linguagem cinematográfica, o filme sobretudo divulga o clássico que dá suporte ao espiritismo, que marcou uma época e estabeleceu uma nova vertente para a cultura humana.

Indulgência

2011-10-17T09:12:00.000-07:00

A palavra é de uso pouco frequente, até mesmo quando permeia o universo dos estudos religiosos. Sendo assim, a apreensão do seu sentido se torna um tanto mais fugidia. Remete-nos a prática da tolerância, da paciência, do perdão. Essas últimas, por sua vez, de uso mais frequente, porém, tanto quanto a primeira, escapa à prática das nossas ações diárias comuns, na sua efetividade. Do latim indulgens que significa complacência, remição, e indulgere que significa ser bondoso, ceder, a palavra ganhou o sentido de absolvição de pecados no sec. XIV, por força da Igreja.

Lembramos que, na Idade Média, a Igreja Católica vendia indulgências aos seus fiéis. O que vinha a ser uma garantia de entrada no paraíso, em troca de algumas moedas. Considerações, à parte, a respeito da exploração do desconhecimento dos seres; podemos extrair desse contexto uma associação de indulgência à uma ação divina em prol do humano, proporcionando-lhe aceitação e possibilidade de ascensão.

Se o objetivo dos dias atuais, na perspectiva do estabelecimento do princípio espiritual como regente do caminhar evolutivo dos seres presentes na jornada da existência, é ampliar, aprofundar e afinar a interconexão entre o espiritual e o material, entre o divino e o humano, o que poderemos referir como indulgência na atitude diária? Benevolência, tolerância, remição das penas são os significados encontrados no dicionário. O Evangelho segundo o Espiritismo, no cap. X, item. 16, afirma:

A indulgência jamais se preocupa com os maus atos alheios, a menos que seja para prestar um serviço, mas ainda assim com o cuidado de os atenuar tanto quanto possível. Não faz observações chocantes, nem traz censuras nos lábios, mas apenas conselhos, quase sempre velados. Quando criticais, que dedução se deve tirar das vossas palavras? A de que vós, que censurais, não praticastes o que condenais, e valeis mais do que o culpado. Oh, homens! Quando passareis a julgar os vossos próprios corações, os vossos próprios pensamentos e os vossos próprios atos, sem vos ocupardes do que fazem os vossos irmãos? Quando fitareis os vossos olhos severos somente sobre vós mesmos?

A idéia da indulgência remete a prática da tolerância, do perdão, da paciênncia, a meu ver, instrumentos para o exercício dessa, que entendo seja, em essência, a prática do Amor, no sentido da atitude que acolhe, atenua, aceita, ao tempo que cria um lastro para trasnformação a partir da ampliação dos sentidos, do exemplo prático, da atitude construtiva. Se o ensinamento crístico diz respeito ao Amor, então a indulgência coloca-se como alicerce na construção da existência amorosa, ou se preferirmos da existência evolutiva.

Nos ensinamentos taoístas, encontramos uma afirmação sobre a indulgência que nos diz:

A mente do sábio não é inflexível A sua mente é a mente do povo. Sou bom para aqueles que são bons para mim Para os que não são bons, também sou bom Desta forma todos seremos bons. Para os sinceros comigo, sou sincero Para os insinceros, também sou sincero. O sábio aparenta ser indeciso, pois sua mente permanece no estado de indiferença. Todas as pessoas mantém os olhos e ouvidos para ele dirigidos, e ele os trata como suas crianças.

Novamente, coloca-se a idéia da escuta amorosa como formadora do lastro da transformação. As idéias podem ser convergentes ou divergentes. São idéias. Importa trazer, para o campo da experiência, a prática das qualidades que visam o burilamento da alma, das relações, das construções humanas. Experienciando, podemos sentir o vibrar das cordas mais sutis, dos sons mais melodiosos que podem fazer ressonância no coração de toda gente, do todo. Se passamos a perceber como e em que ações se apresenta em nós, aquilo que tendemos a desqualificar no outro, muito provalmente estaremos entrando no exercício dessa prática. O que está fora de nós, também está dentro de nós.

Transeunte

2011-08-31T12:13:00.000-07:00

O riso me vem aos lábios quando lembro que sempre era corrigida, por uma grande amiga, ao mencionar a palavra traseunte, pois eu insistia, com teimosa repetição, em falar "transuente". Será que, mesmo sem o aval da consciência, eu me referia ao "ente". Será que queria referir o sentido de ser daquele que trilha sua trajetória, anônimamente, dentre a multidão dos passos que inscrevem seu caminhar pelas ruas, preenchendo as searas coletivas? Os labirintos de concreto, escurecidos pela fumaça emergente do intenso circular dos veículos, os sons que dinamizam os movimentos, as corridas que tentam driblar o tempo, a comida engolida sem gosto, no estrangulamento do dia. Eis o cenário povoado por aqueles que passam, sem que saibam-se passar.

Eis o cenário que, mastigadamente, vamos digerindo em cenas acinzentadas e desfocadas no filme Transeunte de Erik Rocha. Vale a pena seguir o tortuoso caminho da solidão decretada por uma uma cultura de dinamismo incompreensível, para chegar-se ao som do si mesmo, ao redespertar para o fluxo vital que se lhe aprensenta no contexto que o cerca literalmente. No silêncio de uma narrativa lenta, que se arrasta nas cenas sem cor, do cotiano de um sexagenário aposentado e viúvo, vamos penetrando na expressão da sua falta de expressão. Vamos acompanhando a busca do seu olhar a perscrutar o mundo que se movimenta à sua volta, na repetição da pequenez humana. Fragmentos de brigas familiares, músicas que cantam as mágoas do amor, fragmentos de utilidade pública em programas populares de rádio, jogos de futebol na televisão... . Socados pela brutalidade da ausência e do silêncio adentramos o universo imensurável da solidão, nos limites onde a subjetividade se ausenta, restando apenas sua imagem no mecanismo fisiológico.

E é o seu mecanismo fisiológico que se lhe apresenta como passagem para a redenção. Ao constatar que o seu corpo funciona dentro dos parâmetros de normalidade de saúde para a sua idade, Expedito é fisgado por um senso de renascimento. Percorre os mesmos caminhos, ganhando vida, ganhando esperança, ganhando presença, emitindo sons. Os seus sons.

Para fazer mensão ao nome do personagem interpretado por Fernando Bezerra, por analogia sonora remetemos a nossa atenção para a palavra expedir: Enviar, mandar para algum lugar. Como na natureza o vazio é o espaço da criação - Eis o caminho de passagem.

Caminho dos deuses

2011-07-19T12:01:00.000-07:00

Como encontrar os deuses que escolhemos? Pluralizo a palavra, não por um pensamento politeísta, mas por referir os diversos graus de evolução, os diversos patamares vibratórios, ou, ainda, os mitos e símbolos que por nossa eleição, passam a representar um ponto de concentração do nosso magnetismo. Caminhar na direção dessas referências que se estabelecem como sustentáculos para nossa vida, construir um sentimento de fé, construir uma crença são processos que se definem pelo conhecimento, pela sabedoria, pela intuição, ou, ainda pela alienação. Tomar a intuição, o sentimento de afinidade como guia, parece-me ser o eixo principal dessa busca. O mais, gradativamente, agrega-se ao se fazer necessário, quando se trata de busca espiritual. Entretanto, se o caminhar for pela imposição de costumes e valores, emergem as forças sociais de controle que visam determinar a formação sócio-cultural e valer-se das instituições de poder.

Entendamos como deuses, aquele elemento que simboliza e concentra a nossa crença de representação de valor supremo; para a qual convergem nossos pensamentos, valores, comportamentos e sintonia. Nessa perspectiva, os deuses são estabelecidos, através de elementos simbólicos hegemônicos, manifestações naturais, revelações místicas. Conforme o grau de materialismo e espiritualismo de uma sociedade as manifestações simbólicas de poder maior ganham diferentes matizes. Impostos, culturalmente, como os mitos da beleza, do poder econômico, do consumo etc.; assimililados, naturalmente, por um grupo social, como os mitos e cultos primitivos; revelados, por seres considerados escolhidos por seu desenvolvimento espiritual, como as religiões que se estabeleceram ao longo das civilizações; ou, ainda, , agregando a inter-relação dessas forças que insurgem das formações sociais.

Desenham-se assim os meandros das crenças e das subsequentes doutrinas. Em torno de um objeto-símbolo de poder, constroem-se as formas, comportamentos e atitudes para estarmos sintonizados com esse objeto. O que torna uma crença benéfica, ou não? Segundo o Livro dos Espíritos, a crença benéfica "é aquela que faz mais homens de bem e menos hipócritas, ou seja, pela prática da lei de amor e de caridade em sua maior pureza e sua aplicação mais abrangente. A esse sinal reconheceis que uma doutrina é boa, já que toda doutrina que semear a desunião e estabelecer uma demarcação entre os filhos de Deus só pode ser falsa e nociva".

Quando o atributo da divindade é atribuído ao objeto de poder estabelecido por uma crença, estamos diante do fenômeno religioso. Fenômeno que traz no seu bojo, o contexto histórico de uma época, o nível de civilização e evolução em que se encontram seus manisfestantes, as forças culturais envolvidas. Isso diz respeito a construção de uma religião, ao seu conjunto de dogmas, rituais, preceitos, ensinamentos e postulados morais. Porém, distingue-se da experiência subjetiva em relação ao sagrado, à manifestação divina. Essa experiência do campo da subjetividade que diz respeito ao sentimento da fé. Podemos dizer que ser religioso, ter um sentimento de religiosidade é uma experiência íntima, enquanto que o fenômeno da religião é uma experiência social; podendo, ou não, levar o indivíduo a experimentar o sentimento subjetivo da presença divina. O Livro dos Espíritos nos diz, ainda,"a consciência é um pensamento íntimo que pertence ao homem, como todos os outros pensamentos"

Ao longo da história humana, as crenças multiplicaram-se e continuam multiplicando-se em diferentes vieses. Constituiram-se as grandes religiões do mundo, embasadas na crença do Deus único e imaterial, que ganha na modernidade a definição de princípio energético manifesto na formação do universo e presente em conexão com todos os seres existentes.

Tomando como princípio uma emanação primordial que se manifesta para a formação e evolução do universo, emerge a idéia dos patamares evolutivos, dos diferentes níveis de evolução dos seres existentes nos diversos mundos, das formas materiais, das existências não materiais, enfim das múltiplas manifestações da existência. Do nascimento à morte, inscreve-se o ciclo da vida biológica. No infinito, inscreve-se a existência do ser, que em essência é manifestação da luz primordial e busca unir-se a ela. Tendo, ainda, como inapreensível, uma definição da idéia do Deus espiritual , elege-se uma forma abstrata para construir o pensamento da criação, da existência, da evulução, da totalidade. Os estudos e avanços da ciência sobre magnetismo, energização, projeção, materialização, desmaterialização e outros fenômenos da ordem metafísica nos dão possibilidades de entendimento parcial do complexo entrelaçamento das nossas percepções a respeito do universo no qual estamos inseridos, e da forma de lidar com o imponderável que se nos apresenta.

Essas são pontuações que emergem a respeito das questões colocadas em torno dos conceitos de religião, religiosidade e da relação com o sagrado. Segundo Osho, "mais importante do que ter uma religião é, de fato, ter uma vida baseada na espiritualidade, na harmonia com o cosmos, na sinceridade, em um coração amoroso e na naturalidade". Ainda, segundo Osho, "o sentimento de religiosidade não requer profetas, dogmas, livros sagrados, ou templos. O sentimento de religiosidade requer o trilhar o caminho do amor e do autoconhecimento". Como foi dito antes, as religiões são fenômenos socias inerentes a contextos históricos, dessa forma servem, e podem bem servir, ao estabelecimento de princípios que validam um crescimento ético e social para o bem comum. Podem bem servir ao processo integrativo do ser. Instrumentos, ainda, nos são necessários para trilharmos os caminhos do nosso desenvolvimento enquanto seres de luz.

Allan Kardec. O Livro dos Espíritos. http://www.espirito.org.br/portal/codificacao/le/le-3-10.html#1.4 (20/07/2011)

Osho. Religiosidade não é religião. 1ed. Gente, 2006. 176p.

Transição Planetária : Divaldo Franco

2011-05-03T10:06:00.000-07:00

A mão do Cristo Jesus acolhendo um feto em gestação na simbologia da humanidade no seio da terra, onde deserola-se a sua trajetória evolutiva. Essa imagem acompanhou-me enquanto o ar engravida-se dos acordes musicais do cantor lírico, convidado para embalar os nossos sentidos a frequências mais sutis. Esse era o início do evento que se prolongou por todo o dia 1º de maio, no Centro de Convenções da Bahia.

Como tem se repetido com freûência, mais uma vez tivemos a oportunidade de ouvir pela via do intelecto e captar pela via energética os ensinamentos, as vibrações de seres que incansável e amorosamente contribuem para o desenvolvimento da consciência de nós todos, que ora laboramos na terra o nosso caminho de aprendizagem, seja no plano físico, ou não físico. Estar em presença de mestres é sempre uma oportunidade de crescimento, pois como já posto, o conhecimento se dá por mais de uma via, sendo assim intensificado pelo conglomerado dos seres não manifestos que ali se fazem colaboradores atuantes.

Ali estavam reunidas, na busca do entendimento das questões que dizem respeito ao momento de transformação planetária - tema do evento - aproximadamente duas mil pessoas, que por motivos diversos, mas certamente captando uma onda de frequência evolutiva, para se deslocaram somando força na construção desse aprendizado e sua multiplicação em ações e vibrações.

O discurso espírita?espiritualista, na palavra de Divaldo, trouxe amplitude de entendimento, do que se veicula a respeito do momento transitório do planeta, e transcendeu à questão, tranzendo para a reflexão temas como a religiosidade que independe das religiões, o auto-amor e a auto-iluminação. Questões que trazem para cada indivíduo a auto-responsabilidade e a responsabilidade com o coletivo, uma vez que ao olharmos o outro, caminhamos para nós e a essêncial energia que nos une.

O livro tema do seminário foi obra do Espírito Philomeno de Miranda, psicografado Por Divaldo Franco:

Poesia

2011-03-22T07:35:00.000-07:00

Um filme para dizer da poesia. Quem de nós já não adjetivou um filme de poético, mas falar de poesia filmica, talvez não seja tão comum. Isso é Poesia, Poetry - o filme sul coreano de Chang-dong premiado em Cannes, em 2010.

Nos deparamos com acontecimentos e criações poéticas a todo tempo, quando os olhos abrem-se para ver a natureza das coisas, como bem nos faz lembrar Alberto Caeiro com o seu convite a ver o que há nas coisas. Assim é Poesia de Lee Chang-dong , que vem nos dizer o que há nas coisas, e, mais essencialmente, da morte que há na vida, da vida que há na morte; e, mais essencialmente, ainda, nos diz da natureza humana.

A câmera abre o seu ângulo para nos dar uma visão unificada do rio, da montanha, da ponte. O elo de ligação entre permanência e impermanência, entre o solidez e fluidez, - a ponte erigida diante da vida que fulgura na inoscência das crianças e esbarra no comtemplar do corpo morto que desce o rio... como a nos dizer que tudo é um.

Yoon Hee-jeong incomunicável para as relações socias que se estabelecem a sua volta, diagnosticada com Mal de Alzheimer, encarregada de cuidar do neto acusado de violentar meninas, mergulha na busca da continuidade da existência através da arte de aprender a fazer um poema: Ela que está perdendo as palavras, busca-as para tocar na vida preservando-a. Nessa dedicação, vai adentrando a natureza das coisas e preparando-se para atravessar a ponte que perpassa os dois lados da existência.

A questão de estar aqui, ou não estar aqui, para lembrar José Saramago, mergulha nos intricados caminhos da espiritualidade, da sociologia, da literatura, da filosofia para traçar uma história onde o personagem solitário, sem ocupar um lugar social, estarrece-se diante da violência e busca uma passagem para outro patamar. Encerra-se a sua razão de estar aqui, ao compreender do íntimo que há nas coisas: o que nos torna um.

Falo de um sentido possível, para mergulhar no universo da natureza humana, trazido com requintes de realismo e delicadeza na Poesia de Lee Chang-dong.

Adoração: arando a terra

2010-09-28T07:02:00.000-07:00

Diante da dualidade posta, há os que adorem a Deus e ao Diabo. São essas representações da luz e da sombra? São luz e sombra constituintes de um mesmo princípio gerador da existência? São, luz e sombra existências autônomas?

A nossa mente, tal como constitui-se, precisa imaginar um início. Princípio de onde tudo emana. Como representação de maior abrangência, fiquemos com o princípio manifesto em algumas das mais referenciadas tradições de conhecimento exotérico e pelos princípios da mecânica quântica. No princípio o vazio, o grande e absoluto vazio, existência plena do fluido cósmico universal que em determinado momento - a explosão primordial - se dualiza para manifestar-se em formas. Estamos diante da formação dos princípios opostos que dão movimento e forma a existência viva.

Essa é, minimamente, uma tentativa de tornar dizível algo que nos move e sustenta nas nossas buscas, crenças, construções de conhecimentos e fé. Algo que delineia o traçado das nossas trajetórias e a busca de compreensão do sentido de existirmos; algo que nos leva a incorporar o sentido de evolução. Do vazio à dualidade, da dualidade ao vazio, da escuridão à luz. Entendamos vazio como Todo. Totalidade. Deus. Esse percurso nos remete a idéia de que para que se veja a luz é necessário que exista a sombra. E assim se constitui a dualidade.

E a dualidade também pressupõe a escolha. É do nosso arbítrio caminharmos de um lado a outro, ou para o lado que desejarmos, mas parece dizer-nos a vida, que o movimento vai gerando ampliações na consciência, o que vai impreterivelmente, modificando as escolhas, tornando a evolução uma trajetória inexorável, ainda que dentro do arbítrio de cada ser.

Se, de Deus viemos e a Deus voltaremos, não nos distanciamos da idéia de que Deus está manifesto em nós. Adorá-lo? Parece-nos dizer a mítica arquetípica que a necessidade de criar divindades e adorá-las permeia todo o percurso da humanidade, atravessando a temporalidade e as diversas culturas. A universalização desse sentimento parece remetermo-nos a idéia da conexão do humano com esse princípio criativo e gerador, que emerge do íntimo e alcança o patamar de regência da vida. A idéia é de que existe uma imanência que desperta e se configura em formas diferentes, fazendo a conexão do subjetivo e dos traçados externos que variam no tempo e espaço, sem perder essse caráter de manifestação essencial à vida.

Seguindo os passos do autoconhecimento, construindo a ampliação da capacidade de cada ser integrar as suas partes, a percepção do sentimento de integração parece crescer e nos mostrar esse sentimento de unificação com o Todo.

A tradição judaica-cristã estabelece o princípio da Adoração como "Amar a Deus sobre todas as coisas". Uma vez que adorar comporta no seu campo semântico tanto a reverência, como a idolatria, fica posto a necessidade de ampliar a compreensão dos sentidos postos nesses termos a definirem-se pelo sentimento presente, ou ausente de fé. Na fé pressupõe-se o sentimento de integração do si mesmo com a totalidade, o que nos remete à reverência a tudo que está posto como vida - expressão da manifestação divina. O que nos remete a sabermo-nos emanação de Deus. Nesse ponto, vale lembrar a afirmação de Jung: Não acredito em Deus, sei de Deus. Por outro lado a idolatria caminha em via diversa, estabelecendo a subjugação determinada, pela anulação da integridade individual, e consequente desconhecimento de si mesmo.

Mistérios recitados

2010-07-30T16:38:00.000-07:00

Seguindo a trilha da filmografia de aventura no estilo americano, As Brumas de Avalon, co-produção entre EUA, Tchecoslováquia e Alemanha de 2001, com direção de Uli Edel, baseia-se na obra de Marion Zimmer Bradley(1979), escritora americana. A obra, com temática mística e categorizado como best seller, foi escrita em quatro volumes e faz uma releitura da lenda do Rei Arthur, com ênfase para a ótica do feminino. Avalon, um lugar místico, situado em outra dimensão onde, geograficamente em terceira dimensão, situa-se Glastonbury, centro de culto cristão, faz o contraponto entre a crença antiga, cultuada na reverência a Deusa (representação da terra, da natureza), representação pagã; e a crença ao Deus Pai "que estais no céu", cultuado pelo cristianismo e que ganhava força através dos poderes instituidos no reino da Bretanha, ameaçando a continuidade da crença antiga. O Rei Arthur, emerge na cena política do reino, com seu poder conciliador na perspectiva de preservar a Bretanha das invasões bárbaras unindo forças entre cristãos e pagãos. O enfoque é dado ao poder feminino das sacerdotisas que são responsáveis pelos destinos traçados, inclusive a geração do Rei.

Derrotado o Rei, derrotadas as sacerdotisas, emerge a Deusa pagã, travestida de Deusa cristã nos confrontando com a unificação do poder Céu e Terra, também representado na Espada - Escalibur - que entoa a força da justiça e união dos opostos para entronar o Rei Arthur.

Méritos do filme aparecem na fotografia, na produção, na interpretação e no elenco de temas propostos para reflexão quando traz a oposição de valores que alimentavam as diferenças entre pagãos e cristãos e delineavam os caminhos do desejo, do poder, da fé, e de mistérios da evolução da humanidade. Do paganismo ao crisatinismo um caminho de separação do homem da natureza, da sua natureza: um dos percursos inscritos nas brumas de Avalon.

"Um delicado tecedor de parábolas"

2010-06-18T09:53:00.000-07:00

Silenciar o corpo sem fazer alarde. Parece-me morte digna dos mestres de encantamento e dos mestres de sabedoria. Aqueles que aprenderam, construindo conhecimento essencial, o caminho da manifestação sagrada da vida. De outro modo, aqueles que aprenderam o caminho pelo encantamento. José Saramago, imagino eu, exerceu com maestria os dois tipos de caminhares. Lá se foi ele. Encantou-se e encaminhou-se para outras paragens. Honraria maior que o ato de viver, creio não haver. Mas, entre outras e tantas que em torno dele desenharam-se; está a de ter sido o primeiro escritor de Língua Portuguesa a ganhar o prêmio Nobel de Literatura(1998). Vale ressaltar que o seu primeiro romance, considerado pela crítica, uma obra intensa e madura, surgiu aos seus 58 anos (Levantado do Chão - 1980). O fato perfila uma produção intensa e profícua até os seus 87 anos, inserindo-o no cenário das letras universais.

Em 2009, o seu romance Caim retoma o espírito crítico de releituras do cristianismo, já bem marcado em O Evangelho Segundo Jesus Cristo(1991) , obra que lhe rendeu indicações de premiações, assim como retaliações do governo português. Mas sua obra não se deteve a questionar qualquer sistema de crenças, ou pensamento: Ele pensou e fez pensar a vida. Ele sentiu e fez sentir a vida. Além de romances, escreveu contos, poemas, críticas, cartas, enfim fez da palavra seu instrumento para suscitar reflexão e transcendência. No dizer de Umberto Eco era "um delicado tecedor de parábolas".

Paciência e Tolerância

2010-06-15T11:39:00.000-07:00

No campo das qualidades humanas que podem ser exercidas e cultivadas pelo livre arbítrio e pela consciência, encontramos os conceitos de paciência e tolerância. Uma possibilidade de pensar sobre essas duas atitudes está posta, de forma sucinta, para abrir espaço de reflexão. Paciência uma virtude, ou uma atitude de passividade? Eis a sutileza presente nos tênues limites que separam muitos aspectos que nossas atitudes mentais podem determinar. A comodidade, a passividade, a crença de não-merecimento podem levar a uma submissão às situações negativas, que tornam-se prisões limitadoras da expansão da alma. Entretanto, estar apto a arcar com a responsabilidade, diante de agravos e desagrados, nos coloca diante da experiência de uma atitude paciente. Atitude de receber o que nos chega como algo que foi co-criado por nós, neste, ou em outro momento da nossa existência. Sendo assim, não nos cabe reações adversas como raiva, retaliação, estresse ou emoções equivalentes. Cabe a aceitação, reflexão e uma forma pró-ativa de restituição do equilíbrio. Essa é, minimamente, a proposta budista para reflexão em torno da virtude da paciência. Etimologicamente originada do Latim, a palavra remete ao sentido de possibilidade de agüentar situação adversa. Remete-nos, portanto, a estruturação pessoal para relacionar-se com situações vivenciais. Estamos no campo das atitudes mentais, logo em um campo passível ao exercício da vontade. Outro aspecto que a nossa atitude mental pode definir é a tolerância. Também, no campo das virtudes, a tolerância refere o respeito em relação às diferenças individuais e grupais, às diferenças de pensamentos, tendo em vista que somos co-participantes do mesmo micro ou macro universo. A tolerância engloba o sentido de resistir a adversidades e estende-se no sentido do respeito às diferenças. Parece possível pensar a paciência como um vetor de ação interna frente às adversidades que possibilita a vivência da tolerância, pressupondo-se flexibilidade para aceitar o que nos seja adverso, ampliando as interações. A questão que se coloca agora é sobre os limites. Os limites que nos permitam vivenciar essas experiências sem transgredir os limites do que nos é constitutivo enquanto eu. E mais ainda, o que pode advir de resultado de ampliação e transcendência para os limites desse eu. Alguns elementos se apresentam para buscas nos estudos filosóficos, psicológicos, religiosos e, essencialmente, para experienciação diária, na busca da medida que seja possível a cada momento.

Arte de viver

2010-06-09T06:58:00.000-07:00

Falar de como entendemos o viver, nos remete a pensar em arte, porque é um fazer que requer uma ampliação das percepções ordinárias. Dessa forma, já nos colocamos diante do viver, do ponto de vista da experiência, da sensação, e da trajetória da alma com a necessidade de ampliação do olhar.

..."Penso que cumprir a vida seja simplesmente compreender a marcha, e ir tocando em frente"... É o que nos diz Almir Sater na sua composição "Tocando em frente". Compreender a marcha e tocar em frente... comungo essa recitação da vida sertaneja. A vida que está disposta para nós em um determinado período, está posta em nossas mãos, e nós a emprestamos aos objetos e acontecimentos. Logo podemos emprestá-la nas condições que desejarmos. Podemos dar o colorido, conforme nossos mecanismos mentais possam engendrar. O conhecimento budista, a física quântica, e demais tradições milenares de conhecimento nos falam de como a nossa percepção do supostamente real está configurada conforme nosso mundo interno e contextual.

Entendemos que uma palavra é uma palavra, uma pedra é uma pedra, um animal é um animal porque temos, em nosso conhecimento estabelecido, as características desses objetos. Porém as características lhes são dadas pelos indivíduos, ou pela cultura na qual estão inseridos esses sujeitos sociais. Donde se conclui que, se retirarmos indivíduos e cultura, esses objetos não seriam esses objetos. Essa idéia, que aqui aparece minimamente apresentada, está no âmago da compreensão do princípio da vacuidade do qual nos falam os sistemas de conhecimento mencionados. É, por conseguinte, o princípio que antecede a geração das formas que se nos apresentam, o modo como se constroem os caminhos de percepção do que somos em realidade objetiva e do que nos acerca.

Dessa forma se nos apresenta a possibilidade de ampliação dos sentidos do que está posto na realidade cotidiana, para nos possibilitar o alargamento das percepções. Tornar uma percepção, objeto que gerará outras percepções. É desse olhar de artista, desse olhar que é capaz de ampliar sentidos, desdobrar as formas, colorir novas paisagens que podemos alimentar a marcha de cada dia, tornando-nos artistas da nossa própria caminhada.

Nessa perspectiva de ampliação de sentidos, o sentimento religioso, a percepção do sagrado tornam-se vigorosos aliados para desdobramentos da compreensão dos acontecimentos que nos acercam. O sentimento de religiosidade, independente dos sistemas de crenças que possam estar associados a ele, implulsiona o aprendizado do si mesmo, o aprendizado da função maior da vida, por conseguinte amplia a nossa capacidade e possibilidade de perceber o entorno. Entendamos sentimento de religiosidade como o sentimento de transcendência do eu, o sentimento de ser parte de um todo e de ser todo sendo parte, o sentimento de unicidade: a conexão com um princípio universal de vida.

Do berro e da água, vive-se ou morre-se?

2010-05-28T05:39:00.000-07:00

Quincas Berro D'água, no filme de Sérgio Machado, retoma a cena das esferas sociais. Personagem da novela de Jorge Amado, teve suas vidas criadas a partir das suas mortes. Parece que paradoxo assim, somente nas encruzilhadas vielas que traçam o labirinto do Pelourinho, na Bahia. Mas, qual nada...paradoxo assim é viver e morrer nas contas cotidianas. Quando incorporamos nossos papéis definidos pelos nossos egos, e perdemos o contato com nossa essência que a todo momento está a querer libertar-se no infinito das possibilidades que, metaforicamente, pode-se representar na imensidão do mar. Quincas foi Joaquim, funcionário público, casado, pai de filha, marido de mulher autoritária: família de classe média. Ao sucumbir ao apelo da alma, Joaquim despe-se dessa pele que o aprisiona, e dilui-se na boemia, nas artimanhas daqueles que, não tendo contas sociais a prestar, entregam-se ao prazer imediato sem ponto de partida, nem de chegada. Eis que esse boêmio que ganhou a alcunha de Berro D'água, no malfadado dia que engoliu, por engano, um gole de água. Ele berrou, como ninguém jamis ouviu. A água lhe corroeu a garganta como ácido, tão habituado estava à sua aguardente que llhe aquecia os caminhos, adormecendo-lhe os tormentos. Da sua segunda vida, Quincas acaba retirando-se para o fundo da Baia de Todos os Santos, onde como arquétipo de Velho Marinheiro, seguirá seu destino de não ter parada, nem amarras... Já não era Joaquim, já não era Quincas Berro D'água... Tornara-se somente água e imensidão. Duas vezes morto, infinitamente vivo inundado de mar.

A Compainha das Letras está relançando toda a obra de Jorge Amado, sendo que os últimos livros serão relançados em 2012, ano do centenário de seu nascimento.

A primeira edição de A morte, e a morte de Quincas Berro D'água data de 1961, e teve relançamento em 2008 pela Compainha das Letras.

Bênçãos

2010-05-15T18:32:00.000-07:00

Diz-se sagrado, para aquilo que está neste mundo, mas que não pertence a ele. Acostumados com tantas arestas em cada canto em que ancoramos o nosso olhar, regozijamo-nos, agradecidos, ao encontrar um lugar onde se pratica o amor incansavelmente. Não há a intenção de veiculação doutrinária, não há intenção lucrativa, não há intenção profissionalizante e nem alguma outra, das intenções que, frequentemente, encontramos na regência das nossos modos habituais. Daí, dizer-se sagrado, para esse lugar, onde se aprende a dar e receber amor, em um movimento de cura, auto-cura e autoconhecimento: cura do corpo, das emoções e da mente. Essa é a proposta do Santuário Luz e Vida. Ali, na rua principal do Garcia, logo abaixo do Colégio Antônio Vieira, do lado oposto. Aviso aos interessados: Quem for pela primeira vez, o momento é às quartas-feiras a partir das 17hs.

http://luzevida.org.br/

Amém!!!

2010-05-13T08:17:00.000-07:00

O agente da empresa de telefonia celular. O promotor das vendas. Aquele que dissemina as promoções. Ele, dentre tantos outros, promove a falação. De aparelho para aparelho: conheça as formas de falar cada vez mais. Por apenas "X" ganhe um chip extra e ganhe mais e mais minutos para falar, falar... Pessoas seduzidas pela ordem da falação passam a usar dois, três números de telefonia móvel. A indústria dos aparelhos já se apressa em oferecer novos modelos que comportem os chips. Acredita-se falar mais por menor preço. Que assim seja na contabilidade numérica. Mas a que deus servirá tanto falar? O mercado flamejante agradece. A falação fala, e fala mais, como se quizesse provocar a pane dos sensores, como se quisesse estabelecer a pilotagem automática, a atroplelar o silêncio, para matá-lo na contra-mão. Da utilidade da palavra dita, pouco se fala, entretanto alimenta-se a cadeia da falação. Lembro-me, agora, de Rubem Alves que com a sua Escutatória nos remete ao destino de escutar. Escutar para além de tudo o que nos arremetem aos ouvidos. A Escutatória que nos remete ao destino de escutar como portadores de alma que somos. Entre todos os tons: eis que o silêncio é vivo!!! É do nosso destino ser alma. Ô de casa, nos dai hoje o silêncio nosso de cada dia, Amém!!!

O Segredo dos seus olhos

2010-05-09T19:04:00.000-07:00

Acreditavelmente contudente é algo que se pode dizer a respeito do filme de Juan José Campanella, mesmo diretor de O filho da noiva. Com O segredo dos seus olhos, adaptação do romance La pregunta de sus ojos (A pergunta dos seus olhos), de Eduardo Sacheri, ele nos chega, em 2009, com essa produção que se desenvolve em torno de um estupro, seguido de assassinato – crime que na legislação local resultaria em prisão perpétua. Entretanto, mesmo sendo o assassino identificado, ele é posto em liberdade pelas benesses do poder judicial corrompido por interesses pessoais e passionais de integrantes dos seus quadros. O filme está inserido no período argentino de Isabel Perón e da Triple A - Aliança Anticomunista Argentina, que balizava a corrupção política nas áreas do estado. Ricardo Darín é o ator que interpreta o policial que, depois de aposentado, resolve escrever um romance sobre o caso que habitou os seus escombros memoriais ao longo de 25 anos, ao lado do seu amor pela sua superior, na hierarquia da judiça, a atriz revelação Irene Menéndez Hastings. Amor, culpa, poder, memória, liberdade são questões que alimentam magistralmente uma construção cinematográfica na qual proliferam imagens instigantes e ampliadoras da realidade, interpretações que gratificam o espectador, direção ousada em uma narrativa que rompe as barreiras do tempo, em uma imagética que se prolifera em sentidos. O segredo dos seus olhos, tomando o olhar como abertura para a expressão do essencial de cada ser, e a vogal A, que em outra perspectiva, pode ser a expressão do essencial da linguagem verbal - outra instância da expressão subjetiva, constrói uma trama que vai do drama ao policial, recheada de pitadas de humor, com uma tensão que garante uma viagem profunda aos recônditos das almas que caminham errantes entre os segredos da vida.

A linguagem: um meio de atuação no mundo

2010-04-27T05:26:00.000-07:00

SILVA, Enédina Márcia de Oliveira, MAZZEI, Olga Talita Furlan, GASPARELLO, Ivonete Veraldo. A Linguagem: um meio de atuação no mundo. Akrópolis: Revista de Ciências Humanas da UNIPAR. Umuarama: UNIPAR, v.12, n.4, out./dez.,2004.

O lugar do qual se fala define a ação intersubjetiva através da linguagem. É do lugar discursivo que o sujeito atua persuadindo o seu interlocutor. Entendamos persuasão no sentido da argumentação direcionada a uma intencionalidade, ainda que não explícita. O discurso entendido como o espaço da geração de sentidos que se produz no uso da linguagem dá lugar a ação intersubjetiva, assim, é no espaço discursivo que a interação verbal assume o seu poder de ação dentro do universo de cultura.

Nesse artigo, os autores direcionam o seu olhar para as posibilidades de sentidos ideológicos que o discurso assume nos textos publicitários. Com um elenco de exemplos de publicidade, o texto interpreta uma gama de sentidos que remete ao estabelecimento do poder econômico e da imagem como forma de autoafirmação do indivíduo no espaço cultural globalizado, definido pelas leis de mercado.

Reflexões sobre a linguagem estão no universo das discursoões sobre subjetividade, se temos em mente que atrvés da linguagem o indivíduo constitui-se como sujeito.

Grande Oração do Amor

2010-04-08T08:07:00.000-07:00

DEUS,

QUE A VIDA SEJA, A CADA DIA,

UM ENTRELAÇAR DE MÃOS,

UM ABRAÇAR DE CORAÇÕES,

UM ENCONTRO DE OLHARES

- NA TESSITURA DO FIO

QUE NOS TORNA A TODOS, UM -

NA GRANDE ORAÇÃO DO AMOR:

A VIDA!

A voz e o tempo

2010-03-29T07:05:00.001-07:00

O fazer terapêutico tomado como um ofício de aragem, de criação, do fazer surgir - no espaço singular que se estabelece entre terapeuta e o indivíduo na busca de si mesmo - aquilo que seja o ineditismo particular de cada sujeito e a sua compreensão na dialética dessa relação. Para tanto, necessário se faz que a terapia se construa a partir de seres inteiros que se disponham a essa busca partilhada, que muitas vezes chega ao limite do dizível, e precisa transpô-lo através da matéria prima que se apresenta naqueles seres. Em torno dessa linha, Roberto Gambini organiza seu pensamento no livro A Voz e o tempo: Reflexões para jovens terapeutas.

O livro traz reflexões que germinaram ao longo de anos da sua prática clínica. Mas não esperemos um manual didático, preso a considerações teóricas e classificatórias. Muito ao contrário disso, tomando a teoria como alimento, mas transpondo suas fronteiras, o autor adentra o terreno do poético - porque esse é o terreno da alma - para mostrar que o apuramento do tempo traz tons emergentes e transcendentes a voz de quem se aplica ao exercício diário de conhecer o outro. Conceitos básicos como transferência, interpretações de sonhos são revisitados com a perspectiva de reelaboração a partir do fazer diário, abrindo uma dimensão de ampliação das manifestações e caminhos de organização do indivíduo, através das suas expressões de busca de compreensão e emanação dos potenciais de si mesmo.

Dessa forma Roberto Gambini traz para jovens terapeutas a desmitificação da idéia de que haja um momento de domínio técnico para o fazer terapêutico, assim como traz para terapeutas que já caminham ao longo da prática, a oportunidade de novas e criativas reflexões para realimentar o seu fazer clínico.

Odoyá

2010-02-02T12:39:00.000-08:00

Diz a canção: "toda sexta-feira toda a roupa é branca". E sob o manto da baianidade, a devoção estende-se durante todo o ano. No 2 de fevereiro, é a vez de vestir azul e branco, perfumar-se com alfazema, levar flores e outros agrados para a soberana das águas. Odoyá, Odoyá... O som repete-se em cadeia, e já nos saudamos uns aos outros, irmanados na mesma energia e incorporando as ressonâncias da Deusa. Nas areias que levam ao seu abraço, os passos, os corpos, os suores, as cores e as flores multiplicam-se sem cessar. Nos balaios os sonhos, as dores, os anseios, a gratidão dos que se sentem abençoados enchem o mar de emoções e a paisagem de cores. De pé ante pé, no diálogo silencioso dos pedidos e das graças, o coração bate sob os ruídos externos... e, um após outro, nos aproximamos do seu reino, carregando objetos tão preciosos, pois que, revestidos da beleza e da força da devoção. É hora de chegar ao mar para depositar as oferendas. É hora de sentirmos as suas ondas borrifando nossos corpos caminheiros, a dizer-nos: estou aqui, pode chegar. E lá vão as flores boiando no mar, colorindo a imensidão do azul que borbulha na praia, que borbulha no ar.

Hanami - Cerejeiras em flor

2010-01-11T10:13:00.000-08:00

O japão com a sua cultura que nutre a sutileza dos ensinamentos das tradições espirituais, ao tempo que maximiza a produção econômica, é tomado como elemento representativo do diálogo entre vacuidade e materialidade, no filme de Doris Dörrie.

A descrição e apresentação do butô - a dança japonesa, onde um único bailarino dança com o impalpável, a sombra, o vazio - afirma-se como momento síntese do filme que traz, no seu discurso, dois eixos temáticos. A gradação das relações interpessoais desde a indiferença até o amor incondicional e sublimado, em diálogo com a impermanência da vida, poéticamente representada pela floração das cerejeiras - acontecimento natural que, no Japão, ganha aspectos ritualísticos e socializantes, em torno da idéia da impermanência e da beleza impalpável da vida. Os dois eixos convergem para a relação do corpo com o espírito que se faz representar no butô e na magnífica imagem do monte Fuji que emerge da terra, acima da placidez das águas de um lago, para alcançar o espaço infinito.

O filme conta a história de Trudi que, ao saber que seu marido Rudi é portador de uma doença incurável, resolve não contar a ele, e aproveitar esse tempo que lhes restam juntos para realizarem coisas boas. Como Rudi é um homem muito rígido, na tentativa de buscar uma segurança que ele imagina poder alcançar, mantendo as coisas imutáveis; Trudi pouco a pouco o convence a ir visitar dois dos seus filhos que moram em Berlim para, quem sabe, conseguir, posteriormente, levá-lo ao Japão, lugar pelo qual ela nutre um grande fascínio, e onde mora o filho mais novo do casal. A história nos surpreende com a morte repentina de Trudi, que deixa o marido desorientado e alvo das descobertas e transformações que a vida lhe oferece a partir daí.

A linha narrativa desenvolve-se poéticamente, abrindo espaço para revelações sutis da natureza da vida, tocando o espectador com um sopro envolvente de beleza e delicadeza.

Inconscientes

2009-12-06T15:35:00.000-08:00

Que mistério emana da verdade? O observável: a verdade que nos cerca, a verdade que nos condena e nos redime, nos traga e nos vomita para os abismos do ser, ou para a liberdade. O fascínio em torno da busca do que nos pertence enquanto nossa suposta realidade, nos faz repelir ou abraçar freneticamente aquilo que de nós pensamos ser, - ou aquilo que do outro nos vem a ser.

Esse limiar está posto na narrativa do filme de Juaquín Oristrell, ambientado no início do século - 1913 - no bojo de todas as mudanças culturais da época, com trama envolvente, bem construída, permeada de humor inteligente. Inconscientes é uma comédia que trata dos seres humanos em relação com as suas verdades, tendo como mote o surgimento da Psicanálise. Ah! essa porta para os infernos ou para os paraísos de cada um. Essa é uma expressão possível para seus personagens, que frente as suas descobertas enlouquecem ou se libertam. O neuropsiquitra espanhol, León, após encontro com Freud, em Viena, volta para seu país, reasume seu consultório e o curso de sua tese sobre histeria, com base na história de quatro pacientes. Mas, o médico acaba por enveredar nas histórias de suas loucas mulheres em análise, e desvenda o inimaginável sobre sua própria individualidade. Acaba por cair no abismo de si mesmo, ao tempo que abandona sua esposa, grávida, que a partir daí passa a empreender uma busca desenfreada para encontrá-lo e saber que circunstâncias o envolvem, ou envolvem ela mesma. Aberta às novas descobertas da psicanálise e da modernidade, toma o novo conhecimento como guia de seus passos. Arrasta consigo seu cunhado que com ela acaba por descobrir novos vôos para seus desejos. Na correnteza do filme, a Psicanálise é criticada, ao tempo que, também, é redimida. Do mesmo modo: a nossa humanidade, atravessada pelas nossas verdades.

Amor, festa e devoção

2009-11-27T04:45:00.000-08:00

Uma celebração em torno dos desdobramentos arquétipicos femininos. Essa é uma leitura possível para o espetáculo Amor, festa e devoção que Maria Bethânia apresentou em Salvador, nos últimos dias 22 e 23, no Teatro Castro Alves. O espetáculo reúne canções dos seus últimos trabalhos, lançados em 2009, e é dedicado à arqueologia do feminino.

Em cenário belíssimo, composto de uma parede de rosas vermelhas, Bethânia abre o espetáculo evocando e dedicando seu canto à Iansã - deusa dos raios e tempestades, da guerra e das rosas vermelhas na mitologia africana. Seguindo a trilha da sua trajetória, canta o amor que lhe faz ser, evoca a sua cidade de origem - o berço que a grande Mãe Terra lhe ofereceu para essa trajetória, e continua homenageando e declarando amor a sua mãe familiar - Dona Canô.

Na segunda parte do espetáculo, a parede de rosas vermelhas sai de cena para voltar no final, e é substituída por paredes de fotografias de casas, janelas e portas em estilo colonial, nos remetendo às pequenas cidades do Recôncavo.

Voltando à idéia do arquétipo feminino, faz-se a trajetória da representação mística trazida à cena pela evocação de Iansã e da grande mãe Terra, passa-se à representação social expressa nas fotografias que remetem a cidade natal, e chega-se à representação individual expressa na figura da Mãe Canô. O ciclo completa-se voltando-se às saudações místicas e sociais que se encerra com a música Reconvexo de Caetano Veloso, já no "bis" do espetáculo, cujo título sintetiza tão bem o seu ciclo de representações.

Para os corações atentos à poesia, certamente houve ali um canto que transcende a uma ordem de idéias.

Cantemos juntos!!!

Psicologia e Espiritualidade

2009-11-01T15:15:00.000-08:00

Hoje fui felicitada com um e-mail de divulgação de um evento, que acredito seja de grata oportunidade de aprendizagem e crescimento: O workshop com Vera Saldanha a se realizar no dia 14/11/2009, promovido pela pós-graduação em Psicologia da Faculdade Baiana de Medicina. (Informações: tel.: 3276-8265 - Salvador-BA). Conheço pouco do pensamento de Vera Saldanha, mas o suficiente para perceber, na leitura do seu livro Psicologia Transpessoal: Abordagem integrativa: Um conhecimento emergente em Psicologia da consciência, a sua intensa lucidez e abrangência na discussão dos temas ligados a abordagem transpessoal aplicada nas várias instâncias da organização social. Neste livro ela debruça-se sobre o enfoque educativo para formação de profissionais com uma percepção de mundo transpessoal.

Vale dizer que o primeiro texto postado neste blog é um resumo de artigo de Vera Saldanha que traz a idéia conceitual de uma cosmovisão transpessoal.

O livro:

Sob o prisma da Abordagem Integrativa Transpessoal - no desenvolvimento do ser humano - ocorre, portanto, um processo primário regido pelo princípio do prazer, indicando a pulsão de vida e morte; o processo secundário, regido pelo princípio da realidade, relacionado à estruturação do ego, e o processo terciário, regido pelo princípio da transcendência, no qual a sua pulsão pode ser legitimada, estimulada, desenvolvida ou bloqueada no indivíduo.
Trecho do livro citado de Vera Saldanha, p.147.

"Gracias a la vida"

2009-10-05T07:43:00.001-07:00

As notícias pululavam de toda parte, povoando os noticiários. Crises políticas, corrupções, terremotos, campeonatos de futebol, enfim tudo que parecia ocupar estatuto de maior relevância no panorama atual obstruia o espaço para que registrássemos, em nossos cantos íntimos, o aviso do tempo: Ele agora perpetua a voz de Mercedes Sosa: Ela que tanto nos honrou como seres humanos com seu canto em favor da liberdade, com o seu canto de saudação e celebração à vida, com o seu canto de louvor à terra que nos gera e acolhe.

Gracias a la vida de Mercedes Sosa!!!

"...Gracias a la vida

Que me ha dado tanto,

Me ha dado la risa

Y me ha dado el llanto,

Así yo distingo dicha

De quebrantos,

Los dos materiales

Que forman mi canto

Y el canto de todos

Que es mi propio canto..."

Trecho da letra de Violeta Parra,
cantada por Mercedes Sosa

SER TERAPEUTA

2009-09-29T14:17:00.000-07:00

PORCHAT, Ieda, BARROS, Paulo (Orgs.). Ser terapeuta: depoimentos. 5ed. revista. São Paulo: Summus, 2006. (Novas buscas em psicoterapia, v.26).

Com uma proposta de trazer à luz percepções subjetivas do fazer terapêutico, o livro apresenta depoimentos de psicoterapeutas que abraçam diversas abordagens. Da atitude intuitiva à classificação no código das psicopatologias, a experiência terapêutica busca acompanhar o paciente, o analisante, o cliente, enfim o buscador de si mesmo no encontro do seu mistério, da sua particular existência, da sua maior potencialidade. Sem propósitos teóricos, mas diretamente voltado para os relatos das experiências pessoais dos terapeutas ao longo dos seus anos de prática, os depoimentos são elaborados a partir de entrevistas realizadas pelos organizadores com os depoentes. Embora partindo de um roteiro de entrevistas, o questionário segue livremente pelo que vai tomando relevância na conversa, porém buscando responder ao tema proposto. A leitura é fluente e nos faz mergulhar no universo encantado do “engenho e arte” de acompanhar o indivíduo na busca de si mesmo, ou na libertação do seu verdadeiro ser; como entendo seja o fazer terapêutico. Trata-se de um livro que se tornou referência para estudantes de psicologia, principalmente no final do curso, quando os futuros profissionais se interrogam como será a sua prática.

O trabalho, para mim, [...] é do ampliar, do buscar possibilidades. [...] reorientar a energia (que, na maioria das vezes, é enorme e a pessoa usa para se paralisar, ou para se manter como é, evitando as mudanças), explorar seu potencial, sua realidade.
Trecho do depoimento de Abel Marcus Guedes, um dos entrevistados do livro

"O PÃO NOSSO DE CADA DIA"

2009-08-28T10:10:00.000-07:00

Enquanto terráquios, necessitamos nutrir o nosso organismo para constituí-lo e mantê-lo, do ponto de vista do funcionamento vital. Tem início, o esforço nosso de cada dia, na batalha contra os agrotóxicos, os hormônios, os antibióticos, as alterações genéticas, as contaminações de toda espécie que assolam os alimentos. Ufa! De volta à alimentação natural, vegetariana, orgânica, vegana e, assim, vai se formando a cadeia de defesa da saúde. Mas... escassez dessas opções em mercados, feiras, restaurantes. Dúvidas com relação à procedência, preços onerados, problemas na distribuição e por aí vai, sem contarmos com a infindável discussão em torno da possibilidade de uma alimentação mais saudável suprir, ou não, a totalidade das exigências químicas e hedônicas do organismo humano. Se olharmos as prateleiras dos supermercados, certamente, vamos fortalecer a nossa crença no milagre da vida. É mesmo um milagre sobreviver a tantos ataques. Os órgãos oficiais de saúde advertem sobre as porcentagens máximas de venenos que os seres humanos podem suportar. Cuidado! Não ultrapassem a faixa de segurança que permite ao seu organismo sobreviver até se tornar um contribuinte dos laboratórios multinacionais de medicamentos e das leis de mercado que passaram a reger a medicina.

Êta corpo bom danado, companheiro de longas batalhas. Lá vai ele driblando os danos alimentares. Danado de bom, faz ginástica, musculação, caminhada, yoga, massagem e chi kung... é... o caminho da longevidade dos chineses. Quem sabe, ele consegue prolongar o tempo de abrigo ao espírito para cumprimento de sua jornada?

Vamos lá, que lá vêm as ondas magnéticas de frequências várias, lá vêm as ondas radiotivas. Na maré de micro-ondas, computadores, celulares, internet móvel, wi-fi e não sei que mais lá... eu quero as ondas do mar... Lá vem a midia informando: os peixes estão sofrendo contaminação de mercúrio, também sofrem atentados à bomba. O moço da loja de peixes de aquário disse que a água mineral tem teor de acidez alto, mata os peixes de aquário.

É... a maré não está pra peixe, tampouco pra pescador. E que dizer do mar das informações que nos afoga, dia a dia? Aí já não se trata das ondas do mar, somos apanhados por uma tsunami. Haja ecolinguística, análise dos discursos, teorias textuais para surfar nessas águas. Muita parafina na prancha para desviar a cabeça das pedras. Se vier o cansaço, ou mesmo se não tiver lançado mão da prancha: muita reza pra santo forte e deixa a correnteza seguir.

Vamos a uma boa conversa para espairecer e superar essa birra contra os resultados avassaladores do capitalismo, afinal é daí que nasce muito conhecimento. Da necessidade nasce o esforço, do esforço os caminhos de superação. Essa é uma das coisas que aprendemos. E aprendemos tantas outras e outras tantas que somos levados a reformular nosso comportamento conforme o que aprendemos. Pronto, nosso comportamento, nossa forma de ser começa a tomar a direção proposta por teorias e sistemas de conhecimento.

Fiquemos com as emoções para dar cor aos dias. Esses pulsares que emergem do inconsciente coletivo, que são molduradas pelos padrões engendrados na infância entre desejos e medos. Mal pintada aquarela! Afinal, o que há de nós, em nós? Vamos, ego e alma, para o laboratório dos alquimistas para ver o que dá!

"VOLTANDO A VIVER"

2009-08-14T08:09:00.001-07:00

Danzel Washington, em sua primeira direção de longa metragem, depois de ter atuado em filmes como Filadélfia e Um Grito de Liberdade, realiza o roteiro autobiográfico de Antwone Fisher (Derk Luke). A narrativa traz um jovem de 20 anos, marinheiro americano, com temperamento agressivo, que explode a cada frustração pondo em risco a sua permanência na Marinha. Após um dos episódios de agressão, ele é encaminhado a atendimento psiquiátrico. Dessa vez, é atendido pelo Dr. Jerome Davenport (Danzel Washington). Esse encontro, inicialmente, um transtorno para o marinheiro, que permanece em silêncio durante as sessões, transforma-se pouco a pouco, constituindo-se em uma relação que viria a mudar sua vida.

O jovem Antwone, cresceu na ausência de referências parentais positivas e encontrou no psiquiatra e, em certa medida, na sua esposa, a complementação dessa lacuna. Na cena inicial, o sonho no qual o menino solitário e frágil, é acolhido por uma grande família, em um banquete que celebra a sua presença, revela o seu desejo de acolhimento e reconhecimento. A narrativa transcorre, em sua maior parte, em tempo linear e presente, tendo algumas janelas de retorno ao tempo histórico do personagem. Uma trajetória árdua de guerreamento constante contra discriminações e submissões tem o seu tom atenuado por um romance que enleva o personagem.

Uma leitura possível é a de que psiquiatra/paciente se encontram pelo aspecto da complementaridade: um precisava de um pai simbólico, o outro precisava lidar com a lacuna de não poder ser pai biológico. Nessa relação ambos operam transformações recíprocas, possibilitando a integração pessoal de cada um. Outro aspecto é o amor dedicado e sincero da jovem que se apaixona por Antwone e o fortalece e o acompanha, na busca da apropriação e da ressignificação da sua história. O filme ressalta a importância da relação terapêutica, uma vez que o encontro amoroso acontece já no curso dessa relação, assim como o posterior ajustamento à Marinha.

Duas lacunas parecem permear o filme. A primeira diz respeito a inclusão da continuidade terapêutica na narrativa, uma vez que dentro dos parâmetros institucionais a relação médico/paciente não deveria ultrapassar três sessões destinadas a uma avaliação. A segunda, diz respeito, à reação de Antwone frente a ruptura brusca da relação com seu psiquiatra, quando essa relação estava no ápice transferencial. O médico dá-se conta da própria transferência e rompe com o paciente, a pretexto de impulsioná-lo na busca individual.

Uma discussão, da ordem da condução terapêutica, se coloca aqui. A terapia, se bem conduzida, tem a possibilidade de fortalecer, suficientemente, o indivíduo na sua construção pessoal, a ponto de ele reagir positivamente frente as vicissitudes da própria terapia, uma vez que o processo ocorre em um contexto de interação psíquica? Nesse aspecto, quando o filme defende a tese da eficácia da terapia bem sucedida, vale lembrar Sabina Spielrein, em Jornada da Alma (também biográfico), quando da atitude de Jung em não assumir a relação amorosa que se criou entre ambos.

O filme traz mais uma afirmação de autosuperação, tão ao gosto da cultura americana, ao fomentar a idéia de um poder individual capaz de adequar-se, a despeito de qualquer circunstância, ao modelo proposto pelo contexto social que o cerca. Proposição bastante reforçada pelo seu caráter autobiográfico. O filme, que tem como título original Antwone Fisher e foi lançado em 2002, nos EUA, toca ao sentimento do expectador, sem tornar-se excessivamente sentimentalista; servindo bem a uma discussão educativa e terapêutica com enfoque para a relação terapeuta/paciente e com enfoque para o desenvolvimento da autoestima.

"O MAPA NÃO É O TERRITÓRIO"

2009-08-08T11:47:00.000-07:00

http://www.congressopnlfortaleza.com.br/ setembro/2009

Faz um certo tempo que fiz formação em Programação Neurolinguística - PNL, a formação básica que confere o grau chamado Practitioner. Ainda, não entendi porque os praticantes de PNL, no Brasil, não fazem um aportuguesamento do vocabulário que define os seus graus. Mas enfim, o tempo todo estamo-nos deparando com situações que não entendemos, ou estranhamos.

Inicialmente: um grande estranhamento. Como é que é isso? Uma metodologia que serve ao desenvolvimento pessoal, chamada de tecnologia, de ferramenta, de alavanca para o sucesso?... Sempre as palavras...sim, as palavras dizem muito mais do que sua literalidade pode apontar. Mas, muito além das palavras e do contexto ideológico, está a possibilidade de adentrarmos o universo dos múltiplos sentidos, na relação mais intrínseca com cada coisa que há, pois a tudo configuramos com o nosso olhar.

Fui-me dando conta que a PNL me trazia, como ainda não tinha experimentado, a noção do respeito pelas diferenças individuais. "O mapa não é o território", um dos princípios adotados pela PNL, encontra respaldo na psicologia, na neurociência, na filosofia, na física quântica. A afirmação aponta para o quanto os registros pessoais e a energia que acionamos, mentalmente, pode alterar a nossa percepção de algo. Isso, dito, é um conhecimento útil. Isso, experimentado, me possibilitou ampliar, muito, a minha noção de respeito pela percepção do outro, e a minha percepção do outro. A expressão refere-se ao mapeamento que fazemos do que apreendemos da realidade e é atribuída a Alfred Korzybski, filósofo e matemático, para quem, como já está posto em muitos sistemas de conhecimento, a realidade que percebemos não é o real em si mesmo, mas possíveis representações dele.

Fui percebendo, o alcance da PNL em várias áreas de atuação e, muito positivamente, em questões emocionais ligadas a registros inconscientes negativos. O Uso da linguagem adequada, da visualização criativa são alguns recursos utilizados pela PNL na reeducação mental, ou melhor dizendo, para fazer um novo "mapa".

Cursos de Programação Neurolinguística- PNL em Salvador: Central Kau Mascarenhas - http://www.kau.pro.br/

ATO E PALAVRA NA TERAPIA

2009-07-26T09:38:00.000-07:00

Escrito em 1942, o livro de Carl Rogers mantém a sua atualidade como manual de referência para a consulta e a prática terapêuticas. Com o propósito de estabelecer formulações para o aprofundamento das pesquisas, até então, insipientes, nessa área; e um referencial para profissionais e estudantes, o livro Psicoterapia e consulta psicológica de Carl Rogers apresenta uma proposta de método e uma teoria que fundamentam postulações testadas em atendimentos clínicos sistemáticos.

A consulta psicológica eficaz, diz Carl Rogers, consiste numa relação permissiva, estruturada de uma forma definida, que permite ao paciente alcançar uma compreensão de si mesmo, num grau que o capacita a progredir à luz da sua nova orientação.

Sem o rigor científico do primeiro, mas na forma de um elencário de recomendações a terapeutas e estudantes para a sua prática clínica, o livro Os Desafios da terapia: reflexões para pacientes e terapeutas de Irvin D. Yalom, também, constitui-se como referência para a orientação do atendimento na consulta psicológica e na psicoterapia.

Para Yalom, uma sensibilidade intensificada para questões existenciais influencia profundamente a natureza do relacionamento entre terapeuta e paciente e afeta individualmente cada sessão terapêutica. Retomando Karen Horney, em Neurose e desenvolvimento humano: a luta pela auto-realização, Yalom afirma que o ser humano possui uma propensão inata para a auto-realização. Se os obstáculos forem removidos, como acreditava Horney, o indivíduo se desenvolverá e se transformará em um adulto maduro plenamente realizado, asim como da bolota se desenvolve um carvalho.

O alcance e a forma de condução de uma sessão terapêutica, assim como, o lugar do ato e da palavra, quando adentra-se esse espaço destinado a alquimias, são questões às quais nos remetem esses livros.

"MIL ANOS DE ORAÇÃO"

2009-07-16T10:19:00.000-07:00

O que é envelhecer? Essa pergunta me ocorreu, quando assisti ao filme Mil anos de Oração do diretor chinês Wayne Wang. O filme narra um conflito geracional entre pai e filha que não se vêem há bastante tempo.

Família chinesa, a filha, bibliotecária e divorciada de um chinês, morando nos Estados Unidos, e o pai, cientista de foguetes aposentado na China, viúvo e comunista, vem fazer-lhe uma visita, conhecer o local de nova e permanente residência da filha. A dificuldade de aproximação, a distância entre as diferentes formas de olhar para a vida, os conflitos do passado, o contato com o espaço do outro, as tentativas frustradas de diálogo, as buscas de caminhos de compreensão, o aprisionamento da modernidade e do envelhecimento, tudo isso constitui os elementos que preenchem a narrativa transcorrida em enquadramentos estreitos, na maior parte do tempo, com pouca luz e no espaço pequeno do apartamento da filha. A narrativa é marcada pela espera, grávida do que está por vir: quem sabe, o entendimento de ambos, a palvra compreensível, a salvação do não pertencimento ao mundo que se lhes escapa. Algumas vezes a câmera percorre a área externa do condomínio, revelando o aprisionamento constituído na impossibilidade de construir pontes entre os corações humanos. Wayne Wang permeia o seu filme com as marcas da sutileza que delineiam a cultura oriental.

Mil anos de oração refere um ditado chinês que diz ser preciso muita paciência e cultivo para que algo significativo aconteça. Estabelecer a ponte entre os universos de cada ser parece demandar uma paciência e uma espera. A espera de que uma fresta seja percebida, para dar passagem ao encontro.

Nessa espera pela palavra compreensível nasceu o meu pensamento sobre o envelhecimento. Penso que o envelhecer, constitua um universo muito secreto, cujo acesso demande uma sutil delicadeza e mil anos de oração. Fatores limimitantes de ordem social, interpessoal, físicos, emocionais etc., possivelmente, têm uma marca preponderante; mas parece haver, nesse tempo em que todos os vínculos com a estrutura de sociabilidade e materialidade ficam debilitados, a possibilidade de garimpagem da alma; e isso me parece ser a essência do processo: solver a sabedoria que a experiência vivida possibilite. Nessa perspectiva, é, na medida de cada ser, a instância maior de burilamento da alma, quando no silêncio já se inicia a viagem de volta. Seria, pois, o momento de estender ao mundo os melhores olhares. Aqueles que surgem do contato com o ser interno, surgem da manifestação divina em cada ser. Para essa viagem de um envelhecer são, que a bagagem esteja repleta das roupas gastas, porém permeadas do suor da entrega aos muitos encontros que a vida nos oferece.

De todo modo, vejo uma presença divina no que diz respeito a um desligamento da alma para que essa possa estar só consigo, configurando aquilo que foi gerado na experiência de uma vida.

Como muito se tem dito, a arte nos possibilita ampliar a percepção de nossa humanidade. É nessa perspectiva que a

ABAPAZ - Associação Bahiana de Parkinson e Alzheimer

realiza, mensalmente, a exibição de filmes, seguida de debate para possibilitar a interação de pessoas de todas as idades, e a reflexão sobre temas ligados ao envelhecimento.

Mais informações sobre a programação e demais atividades da associação, no site: http://www.abapaz.org.br/

"NOSSA SOLIDÃO MAIS PROFUNDA"

2009-07-09T08:52:00.000-07:00

Considerações de diversa ordem poderão ser feitas a respeito da produção de palestras para divulgação de trabalhos de desenvolvimento pessoal e terapêutico; frente a uma proliferação de abordagens teóricas, a um número incontável de técnicas e à formação profissional em múltiplas vertentes.

O que me chama atenção, nesse cenário, e que considero relevante e útil, na perspectiva das buscas de crescimento individual, é que, independentemente, do alcance clínico e do embasamento teórico, das propostas apresentadas nesses eventos (e grande parte deles trazem propostas consistentes); as palestras oportunizam a reflexão sobre diversos temas emergentes na vida contemporânea. A reflexão, em si mesma, já nos coloca frente a possibilidade de uma mudança de percepção da realidade existencial.

Mesmo que sejam minimamente apresentados, os temas são trazidos para a nossa cena mental em uma perspectiva de possibilidade de transformação.

Nessa perspectiva, creio que a palestra "Nossa solidão mais profunda" pode vir a ser uma rica possibilidade.

Eixo da palestra:

Quem ou o que está faltando, desconexão com o Eu, quem precisa partir ou quem precisa chegar, auto-estima, o programa mental da solidão, o que não é solidão, solidão carnal e solidão de alma, carma e darma da solidão, complicações da solidão, terapia de "Homing". Data: 10/07/2009 (sexta) – entrada gratuita

Palestrante: Terapeuta Jordan Campos – OTHB 381

Local: Instituto Quatro Estações – Rua Recife, 115 – Barra Salvador – BA

Horário: 19h00 / Duração: 1h30

Informações e Inscrições: 71. 3247.6711 / 71. 9935.0700

MANDALAS

2009-07-05T11:17:00.000-07:00

Mandala pintada em tinta acrílica por Rosemary Bastos

http://www.rosemarybastos.blogspot.com

Há exercícios do Chi Kung – método de prática de exercícios chineses para a saúde e longevidade – que nos faz girar, sensivelmente, em torno do nosso próprio eixo; digo, sensivelmente, porque toda a prática do Chi Kung, dentro disso o Tai Chi Chuan, é um giro em torno do próprio eixo, mas em alguns exercícios isso se explicita melhor. O giro promove o equilíbrio dos princípios Yin e Yang da energia, manifestando a vida. A vida emana do Tao. Princípio da manifestação da energia, o Tao é uma expressão metafísica, algo do qual sabemos a existência, mas que não é apreensível aos nossos sentidos, a não ser a partir da sua manifestação que resulta da conjunção do cheio e do vazio (os princípios da polaridade vital). Essa é uma idéia que expressa, minimamente, o princípio da vida na visão taoista. Entendendo como sagrado, aquilo que está nesse mundo, mas não pertence a ele, podemos dizer que o Tao é o ponto sagrado que está em tudo que vive, em tudo que existe, mas não é apreensível enquanto realidade empírica; porém gera em seu movimento, as manifestações apreensíveis.

Seguindo essa concepção quero referir-me ao uso de Mandalas como instrumento terapêutico. Muito se tem dito a respeito das mandalas com essa finalidade – entre tantos que estudaram e observaram essa prática, menciono K. G. Jung e Nise da Silveira. Mas, quero deter-me na citação do livro de Rüdiger Dahlke - Mandalas: formas que representam a harmoia do cosmos e a energia divina. Nesse livro, Rüdiger propõe uma prática vivencial com o exercício de colorir mandalas. É fazer o movimento em torno do centro, se considerarmos que essas formas emanam de um ponto central, remetendo-nos ao arquétipo universal da manifestação da vida. Na minha experiência pessoal no uso do livro, tenho podido perceber a proliferação de percepções que emergem para a consciência após as pinturas. Texto extraído do prefácio do livro: “O verdadeiro centro de um círculo é um ponto. Um ponto, no entanto, não tem dimensão nem lugar. Assim, ele escapa não apenas à nossa percepção, mas também à nossa imaginação. Não pertence ao nosso mundo – porque nele tudo tem extensão e dimensão, pois o mundo é forma. O ponto, contudo faz parte de uma outra ordem de ser, existe para além do mundo; é metafísico, no sentido literal do termo. O ponto simboliza a unidade, a totalidade, a perfeição, sendo por isso também, em quase todas as culturas e épocas, um símbolo de Deus.”

UM CURSO EM MILAGRES

2009-07-03T07:27:00.000-07:00

Escrever sobre Um Curso em Milagres parece-me tarefa irrealizável. É uma dessas experiências indizíveis, nos traços das palavras, com as quais a vida nos brinda nos momentos que poderemos chamar: milagres. E, assim, com essa denominação poderemos, talvez, entrar um pouco no que vem a ser essa experiência. Um Curso em Milagres, pode-se dizer que é uma experiência de tornar o viver uma sucessão de milagres. Milagres no sentido de experiências culminantes, aquelas em que podemos sentir a integração com o absoluto manifesta em uma situação ou ato cotidiano. Com uma linguagem de caráter cristão, pois o livro traz em sua proposta matriz a retomada do ensinamento de Jesus em sua essência; o livro torna-se um instrumento de aprendizagem para o autoconhecimento e desenvolvimento do amor, do sentimento e consciência de unicidade. Embora o livro apresente-se dividido em três partes - texto, exercícios e guia para focalizadores de experiência grupal, a experiência pode ser iniciada em qualquer ponto, seguindo a guiança intuitiva.

O livro é como gosto de chamá-lo, pois em sua substância primordial pode tornar-se um guia de sabedoria para os que buscam o desenvolvimento da consciência, e a palavra livro refere-se à idéia de guia de conhecimento.

Para cada pessoa a experiência poderá ser diferente, como é comum que seja, nas descobertas dos caminhos que nos levam ao contato com a nossa luz interna.

Mais sobre o livro:

http://www.editora-abalone.com.br/

O HOMEM INTEGRAL

2009-06-27T09:49:00.000-07:00

O Homem Integral, livro canalizado de Joanna de Ângelis por Divaldo Franco, foi escrito em 1990 e deu início a produção que veio a ser conhecida como série psicológica de Joanna de Ângelis. Com um eixo de pensamento que remete à doutrina Espírita, ao pensamento junguiano e à proposta transdoutrinária de autoconhecimento, estabelecida, desde as antigas tradições, como caminho para a integração do ser; os livros trazem um mapeamento para um trabalho individual de integração e desenvolvimento pessoal, emocional e espiritual.

O texto pode ser encontrado no site:

http://www.espirito.org.br/portal/download/doc/index.html

O livro será apresentado em seminário conduzido por Dr. André Luiz Peixinho e Núcleo de Estudos Joanna de Ângelis, no dia 05/07/2009, das 9 às 13h, no auditório da Mansão do Caminho. Mais informações: 3409-8320 – 3393-8933.

O QUE É PSICOLOGIA TRANSPESSOAL

2009-06-23T18:31:00.000-07:00

SALDANHA, Vera , SALDANHA, Vivaldo (colaborador). O que é Psicologia Transpessoal.

http://www.alubrat.org.br/pdf/artigo_transpessoal.pdf . A concepção que integra o conceito de Psicologia Transpessoal pressupõe o estudo e a prática da integração de níveis diferenciados da consciência, através de dois eixos – experiencial e evolutivo – , na perspectiva de promover uma expressão integral do ser. A construção teórica de Maslow deu fundamentação ao surgimento da Psicologia Transpessoal, a partir da sua afirmação de que seres humanos saudáveis tinham condições de enfrentar os desafios aos quais estavam submetidos, com força, esperança e solidadriedade. Afirmando, assim, a existência de um potencial positivo que é dinamizado por instâncias do inconsciente. Maslow afirma a existência de níveis diferenciados de consciência, direcionando a prática terapêutica para integração desses níveis, que agregam as instâncias da materialidade à transcendência. Afirmou, também, que as pessoas que apresentavam níveis de integração satisfatórios, no sentido, que definiu como saudável, eram pessoas que experienciaram momentos de culminância, momentos de transcendência que pressupõe a dimensão espiritual do ser, independentemente, de uma inserção em alguma religião. Com um rastreamento didático sobre o desenvolvimento do pensamento de Maslow, as propostas de cartografia da consciência de Maslow, Roberto Assagioli e Kenething Ring, esse artigo conceitua e define a construção teórica que dá sustenção ao estudo e à prática da Psicologia Transpessoal, colocando o leitor na posição de refletir sobre a repercussão dessa orientação na prática clínica, educacional, ou organizacional. O texto, também, nos convoca ao aprofundamento dessa compreensão que induz a uma atitude de desenvolvimento existencial e evolutivo no sentido pessoal, coletivo e planetário.